Parce que la mélodie est la clé de voûte d’une musique réussie et marquante, elle est malheureusement bien trop souvent oubliée au profit de facilité rythmique ou de virtuosité ampoulée.

Bon nombre de musiciens actuels n’ont pas compris cela, il suffit de regarder tous les instrumentistes « poser » sur YouTube dans des avalanches de notes grâce à une technique souvent exceptionnelle (qui est en train de devenir standard tellement le niveau est élevé) pour le reconnaître.

Malgré cela, le compositeur qui fera toujours la différence avec les autres sera celui qui ira toucher le cœur de l’auditeur avec une note bien placée et un contrepoint soutenu, les grands bluesmen savent le faire depuis toujours, la technique pour la technique n’est que superficielle.

La magie d’une mélodie est ce qui charme les oreilles, cet alignement harmonique quasi-astral a de beaux jours devant lui grâce à une infinité de combinaisons car c’est ce qui rend la musique passionnante et belle, fascinante et enchanteresse. 

The melody

Because melody is the cornerstone of successful and memorable music, it is unfortunately all too often forgotten in favor of rhythmic ease or overblown virtuosity. Many modern musicians haven’t grasped this — just look at all the instrumentalists “showing off” on YouTube in avalanches of notes, thanks to often exceptional technique (which is becoming the norm given how high the standard is), and it becomes clear.

Despite this, the composer who will always stand out is the one who touches the listener’s heart with a well-placed note and a supported counterpoint. The great bluesmen have always known how to do this — technique for technique’s sake is merely superficial.

The magic of a melody is what enchants the ear. This near-astral harmonic alignment still has a bright future ahead, thanks to an infinite number of possible combinations — it’s what makes music exciting and beautiful, fascinating and spellbinding.