Mon workflow d’enregistrement de guitares électriques : gros son en home studio

Quand vient le moment d’enregistrer mes guitares électriques, je privilégie toujours une approche simple et efficace. Ceux qui me connaissent savent que je ne suis pas du genre à passer des heures à régler chaque paramètre. Je suis plutôt « plug & play » : je branche, je joue, et le son doit être là immédiatement.

La guitare rythmique : ma PMC Xavinga en Si

Pour la majorité de mes parties rythmiques, j’utilise ma PMC Blast Master Xavinga, une guitare unique fabriquée par le luthier Pierre-Marie Châteauneuf (PMC Guitars). Elle est accordée en Si (B standard) et équipée d’un micro SP Custom Chaosland, ce qui donne cette profondeur et cette puissance que j’affectionne particulièrement.

La guitare lead : ma PMC Xav, mon instrument fétiche

Ma guitare lead de prédilection est ma PMC Xav, également fabriquée par Pierre-Marie Châteauneuf. Sa table en érable échauffé est absolument magnifique, et cette guitare est peu à peu devenue ma préférée. Elle est équipée d’un micro chevalet Seymour Duncan SH4 que j’utilise quasiment tout le temps, elle a ce « mojo »particulier, cette personnalité sonore qui m’inspire instantanément. C’est elle qui a enregistré une très grande partie des solos de ma discographie, et elle reste mon instrument fétiche dès que je veux capturer une émotion forte.

Les plug-ins Neural DSP : la solution idéale

J’ai testé beaucoup de simulateurs et d’amplis virtuels au fil des ans, mais Neural DSP s’est imposé comme mon choix de cœur. Leur simplicité d’utilisation est incomparable :

• De nombreux presets d’artistes prêts à l’emploi
• Un son instantané, sans se perdre dans les menus
• Une base solide pour affiner son propre son si on le souhaite

Mon ampli de prédilection : Soldano SLO 100

Pour les rythmiques, mon go-to est le Soldano SLO 100. Ampli qu’on ne présente plus et qui a fait le son de bon nombre d’excellents disques des années 80, 90 et jusqu’à aujourd’hui comme le fabuleux album « III sides to every story » du groupe EXTREME. Cet ampli est l’un de mes préférés dans le monde réel, et la simulation proposée par Neural DSP est bluffante de réalisme.
Mon preset principal est « Bruce Gain » de Charlie Griffiths (guitariste du groupe Haken, dont je suis un immense fan). Ce son offre un parfait équilibre entre puissance, clarté et définition, idéal pour les rythmiques modernes.

Alternative rythmique : Archetype Petrucci

Sur certaines parties, j’opte pour le Neural DSP Archetype Petrucci. Je ne suis pas toujours amateur des sonorités Mesa Boogie, mais il faut avouer que le setup de John Petrucci est d’une qualité exceptionnelle.
J’utilise principalement le preset « Awaken the Master », qui apporte une saturation précise et tranchante, parfaite pour des riffs plus techniques.

Les leads : entre clarté et agressivité

Pour mes solos et leads mélodiques, j’utilise le Neural DSP Archetype Tim Henson avec le preset « W6RST Lead ». Ce son est brillant, articulé et inspirant, idéal pour des phrases fluides et expressives.

Quand j’ai besoin d’un lead plus agressif, orienté metal, je retourne sur le SLO 100, cette fois avec le preset « SLO Lead »inclus dans le plug-in.

Mon astuce pour un jeu précis et puissant

Un élément souvent sous-estimé mais crucial pour obtenir un jeu précis, surtout dans un contexte metal, est le choix du médiator. J’utilise des Dunlop Tri Stubby de 3.0 mm. Leur épaisseur et leur rigidité offrent une précision chirurgicale et une attaque redoutable, ce qui est parfait pour des riffs rapides et des leads techniques. Ce détail, combiné à un bon réglage de son, fait vraiment la différence dans le rendu final.